« Qui sont les magiciens de la terre ? les médecins ? les politiciens ? les plombiers ? les écrivains ?... »Extrait de la préface d’Alain Segen. Au printemps 1989, dans son oeuvre installée au Centre Pompidou, à l’entrée du 5e étage, l’artiste Barbara Kruger déclinait une longue liste de trente-trois professions, défiant le titre-même de l’exposition, dans une veine polémique qui persista longtemps. « L’appellation de magiciens est à mon avis plus importante que celle d’artistes, car elle inclut et dépasse la définition-même de l’art, surtout maintenant, depuis que les concepts d’art et d’artiste sont morts maintes et maintes fois. Magiciens est une prophétie d’avenir, et l’artiste devient un diseur d’oracles. » écrivait récemment Huang Yong Ping.Tout à la fois pionnière et insolite, Magiciens de la terre représenta un moment-seuil dans l’histoire des grandes expositions du xxe siècle. Du 18 mai au 14 août 1989, dans les galeries d’exposition du Centre Pompidou et de La Grande halle de la Villette, elle rassembla près de six cents oeuvres produites par plus d’une centaine d’artistes contemporains. Pour première fois sur une scène occidentale, la moitié des artistes provenaient de ces territoires géographiques (Afrique, Antilles, Asie, Europe de l’Est, Océanie) jusqu’alors ignorés par les acteurs d’un monde occidental encore tout-puissant et ethnocentré. Jean-Hubert Martin, son commissaire, en avait conçu le projet en rencontrant des artistes issus de ces cultures qu’il décrivit avec ironie comme « invisibles » et fustigeait, dans un parti-pris politique résolument anticolonial, « l’idée communément admise qu’il n’y a de création en arts plastiques que dans le monde occidental ou fortement occidentalisé. »Vingt-cinq ans après Magiciens de la Terre, à une époque où les arts visuels traversent une période de globalisation accélérée, le Centre Pompidou organise, à partir du printemps 2014, une série d’évènements qui se proposent d’examiner la genèse de Magiciens de la T